《大学语文·汉英读本〈中国当代诗歌〉》新书首发式在上海文艺出版社举办——《诗歌报》，诗歌报季刊，诗人和诗歌爱好者的心灵家园

《大学语文·汉英读本〈中国当代诗歌〉》新书首发式在上海文艺出版社举办

文章来源：本站消息作者：BDT 发布时间：2007-12-30 15:32:54 点击数：

最新诗歌理论

论坛精华帖子

　　[本站讯]28号下午《大学语文·汉英读本〈中国当代诗歌〉》新书首发式在上海文艺出版社举行，参加首发式的诗人、评论家有严力、孟浪、默默、陈忠村、梁晓明、北魏、祁国、小鱼儿、郭吟、李天靖、罗青、杨晓东、寿春、沙柳、杨四平及多家新闻媒体等。上海文艺出版社总编辑郏宗培在新书首发式时对新书高度的评价。本书由安徽师范大学中国现当代文学硕士研究生导师杨四平主编，翻译家、汉学家、美国诗人梅丹理翻译。本书是国内第一次双语出版，是把汉诗推向外国在中国的学生、有意学习、翻译诗歌的中国学生及社会各界人士权威读本。
　　主编杨四平在会上说：这里选的诗，符合我对于好诗的3点要求：当代性、汉语性和自足性。所谓当代性，就是要立足当代，反观历史，同时面向未来；所谓汉语性，就是要同字母拼音文字和欧化语言区分开来，充分发挥汉语形声方块字的优长；所谓自足性，就是要浑然一体，增之一分嫌多，减之一分嫌少。正是这“三性”使得这些诗同其他诗出现了分野，从不计其数的诗歌里凸现出来，成为当代汉诗的“新经典”。
　　新书的前言提出：这是诗人的幸运，诗歌的幸运，也是汉语的幸运。诗人、诗歌和汉语彼此相互寻找，相互点燃，相互消融，然后，又相互成就，相互辉耀。正是在这个基点上，我很骄傲地说：伟大的汉语，辉煌的汉诗！汉语因汉诗而伟大，汉诗因汉语而辉煌；而诗人是汉语和汉诗之间的触媒，是那个在黑暗里点灯的人，点亮了汉诗，也点亮了汉语。
　　与会诗人、评论家分别对上海文艺出版社出版的这部新书的作了肯能的发言，并高度的评价了新书。首发式由上海文艺出版社综合编辑室主任徐如麒和著名诗人严力主持。

前排左起：梁晓明、罗青、孟浪、严力、默默、郭吟、祁国、陈忠村
后排左起：徐如麒、杨四平、北魏、杨晓东、沙柳、小鱼儿

会议现场（一）

会议现场（二）
左起：郏宗培（上海文艺出版社总编辑）、徐如麒（文艺社综合编辑室主任）、梁晓明

会议现场（三）
左起：陈忠村、罗青（台湾师范大学教授）在发言

会议现场（四）
左起：孟浪在发言、李天靖

《大学语文·英汉读本〈中国当代诗歌〉》封面

《大学语文·英汉读本〈中国当代诗歌〉》目录

前言伟大的汉语，辉煌的汉诗（杨四平）
北魏诗6首
怀念
神父的海
感恩
食物的高度
候鸟
歪歪倒倒，美不胜收

陈忠村诗4首
穿行在上海的外乡人
最想多认识几条路
不愿意归宿城市的灵魂
大树移植

陈东东诗6首
点灯
病中
月亮
海神的一夜
为一幅波斯地毯而作
在燕子矶

雷平阳诗6首
听汤世杰先生讲
杀狗的过程
快和慢
城市建设座谈会
小学校
飘逝

李笠诗6首
雪
中国书法
上海，癌病房
Porto Banus
给洗礼后的儿子
栖居地

梁晓明诗5首
各人
诗歌
荡荡荡荡我躺在蓝天大床上
歌唱
读书

马松诗5首
灿烂
劳动
约
醉
情歌

默默诗5首
每天，你错过了什么
今夜，我的眼睛睁成失眠的太阳
一片云
伟大的龙
这样

麦城诗3首
祭祀
缝纫机
形而上学的上游

孟浪诗5首
教育诗篇
我们身体里的……
苹果之歌
骑墙少年
历史的步伐与历史本身

祁国诗5首
想念
镜子中的脸
锯木厂
野战排
自白

树才诗5首
马甸桥
莲花
天终于晴了
安宁
单独者

王屏诗3首
二十四节气歌
在纽约布鲁克林公园，一个北京的退休医生在痛骂
粉尘天使

西川诗1首
致敬

小海诗2首
田园
失传的，沦丧的……

许强诗2首
打工的人
一双失业的手哭了

严力诗5首
还给我
我是雪
节日的弯度
明天的一首狗诗
平方米万岁

杨键诗5首
甄山禅寺
跃进桥
暮晚
古别离
冬日

叶世斌诗1首
我们都从故乡的石阶走来

伊沙诗6首
回答母亲
去年冬天在曲府
假肢工厂
色盲
废品店
饿死诗人

宇向诗2首
她们
所以你爱我

于坚诗4首
啤酒瓶盖
灰鼠
河流
便条集320
后记

　　　　前言：伟大的汉语，辉煌的汉诗

　　　　　　　　　　杨四平

　　对汉诗的评估，人们喜欢用“退化论”。在那些人的观念里，现代汉诗不如古典汉诗，而当代汉诗又比不上现代汉诗。古诗与新诗，孰是孰非，我姑且不论。然而，我可以大胆地说，当代汉诗已远胜于现代汉诗。因此，我要向当代汉诗的英雄们致敬！
　　为什么人们总喜欢把当代汉诗幼稚化和妖魔化？是事出有因的。上世纪40年代，在政治本质化和国家艺术民间化的强力牵引下，现代汉诗以大众化、民族化和现代化为目标，从现代跨入当代，从解放区扩展至全中国，终至在中国大地上出现了铺天盖地的民歌风貌的政治诗篇，全民在极端浪漫的遐想中遨游于“红旗飘飘”的诗歌海洋。而一些异质性的诗篇则被指责为给当代汉诗插了“灰旗”，并受到了严厉的政治打击。随着文化激进主义“一体化”的高扬，当代汉诗也逐渐从本质化提升到同质化的最高级别。诗歌的圣殿真的开始沉沦了。但诗歌的火种并未就此熄灭，而是以地火的形式在广大的民间得以薪火相传；直至《今天》诗歌群体勇踩坚冰，直至“四五”事件的解冻；在新时期之初，当代汉诗以“反政治”的政治诉求重新赢得了历史的敬重。新诗的春天就真的来了！正如严力在《还给我》里所需求的“请还给我爱的空间，/哪怕已经被你污染了”。诗人们吁请曾经被历史剥夺的一切，都要物归原主。他们的主体价值只有在此基础上才能确立。之所以没有选入其他似乎更具代表性的“《今天》派”诗人的诗作，是因为它们依然留恋于十足的战斗风采和高亢的政治激情。北岛曾为他早期诗作里出现的过多革命话语而不满。梁小斌也为《中国，我的钥匙丢了》里的“过于聪明”而忏悔！这些“掏心窝子”的话，体现了一代诗人对历史的勇气与忠诚。
　　我看重那些真诚而艺术的诗章，那些为当代汉诗提供了新传统的诗章，而不迷信某些功成名就，更不苟同于对当代汉诗所作的贬低性评价。面对浩如烟海的当代汉诗，我们既要有历史眼光又要有美学眼光。所谓历史眼光，就是把那些已经定性的宏大历史叙述仅仅作为观察历史的一个窗口，而不是唯一；而一些隐匿于民间的历史，也是构成历史全貌的重要部件。比如，当年“两报大展”轰轰烈烈之后，一批青年诗人激流勇退，隐身民间；又如，一些诗人流寓海外，在母语悬浮下，坚持对镜写作；再如，不少在社会底层生存的诗人，以写作来抵御外界的风寒。他们不企求诗与人生的统一，不为诗而要死要活。在他们那里，诗与生活彼此松绑，彼此自由；因此，诗不是生活的注脚，也不是生活的奴隶，更不是生活的点缀。这种状态，用马松的话来说就是“在人间喝酒，在天上写诗”。在这个世界上，诗不是唯一，但不可或缺。所谓美学眼光，更多的是新的美学原则的确立，而并非仅仅指诗歌技艺。虽然百年新诗的美学意识在不断增强，人们对用汉语来写诗已经有了相当的信心，但毕竟离天然去雕饰还有一定的距离。正如陈东东所言，技艺应该献给时光、夜色与孤星；真正的技艺能够唤醒沉睡于人们心中的爱情。当然，我们要警惕过分强调形式主义、结构主义和语言学的技艺，因为那是有损于诗歌完美的。在《点灯》里，陈东东披露了作为诗人的美学理想，那就是把灯点到石头里去，点到江水里去，点到语言里去。
　　这里选出的21位诗人各具特色，各显风采。
　　50年代出生的严力，无奈地接受上天宿命的安排，在世上一切都被人占有了的情况下，一心建构自己的内在世界，苦心经营那些反映生活指数和人生价值的“平方米”。他的诗具有现代油画般的奇幻性，像《节日的弯度》里所的，“抽象了所有的具体”。于坚将平民化和世俗化进行到底，其诗的灰色、琐碎与零度具有相当的代表性。
　　60年代出生的诗人入选的很多。这个数据表明，这一代诗人是目前诗坛的中流砥柱，是他们和他们的诗歌撑起了当代汉诗的天空。但是60年代出生诗人的诗歌版图依然很庞杂。诗酒人生的马松，对汉语的体悟、把握与表现能力，达到了令人吃惊的地步。他既是语言的魔术师，又对语言具有洁癖。他的诗酣畅淋漓而又收放有度。陈东东与之相似，只不过内敛些。北魏那种忧郁而优雅、沉思而沉醉的独白与抒情，那种怀念、感恩、欣赏的价值追寻，使得世间一切的心浮气傲、走马观花、色情诱惑、方向不明都黯然失色；如他在《事物的高度》里说：“底部广阔起来的时候，到达就是高度”，“我们体内的粮食因为光芒而放出异彩”。像在浮世省思的禅意的杨键那样，北魏是位十分注重内修的沉静的诗人；只不过杨键更加沉迷于传统文化精神罢了。雷平阳与之也有相通之处。雷平阳心中自有自己的山河、方位，对时间的快与慢，对事物的新与旧异常敏感。他不相信老去的是时间。他坚持认为信仰不会因废墟而改变，人类的许多东西和世界的运行法则，如伦理秩序、善恶是非是永恒的，难以更改的。因此，他欣赏慢与旧。他的理想是“让我们有着激荡的心却仿佛生活在过去”。小海也是那种身在都市而心在田园的诗人。梁晓明的身份焦虑感强烈。他以书生的特立独行拒绝被同化，进行冷色调抒写。树才批判繁重而沉闷的都市物质化生活。他质询：“谁能真正生活得快乐而简单？”麦城的批判现实主义精神炽烈。他以童年的镜角，反复观察发生在中国大地上的苦难。才气横溢而激情四射的西川，善于处理复杂的人生经验，尤其是相互缠绕的精神事件，动用对话和复调策略，构成众声喧哗，形成一个个张力场，呈现多种意义与可能。“后现代”风韵在伊沙那里展现得更为惊世骇俗。高举“解构”之旗，一路狂欢的伊沙，解构了庄重与崇高，如在《回答母亲》里，首先是母亲否定做人的原则，其次是诗人更为极端的否弃：甭说救火了，就连自己也不想自救了！他甚至对那些原本就是假的、没用的、不正常的东西也要解构。因为他不愿成为“用墨水污染土地的帮凶”。究其实质，伊沙是要解构那些伪崇高、伪神圣、伪庄重的东西；在解构的同时也在建构，只不过，他暂时还来不及告示他在建构什么。这就是伊沙作为中国“嬉皮士”的“痞子气”。荒诞、睿智、黑色幽默的祁国，仿佛全世界都与他过不去，总在捣他的蛋！祁国诗中的焦灼、痛苦、紧张、撕裂具有存在主义的气息。会撒娇的默默，有着诗江湖“高人”、“真人”的气度，整日里考究人与世界相处的学问，以“撒娇”为依托，机智地对社会进行质询与批判。默默的襟怀和抱负，默默的简洁和厚重，是通透之后的所得。绘事后素！流遇海外的孟浪、李笠和王屏也各自表异。孟浪在经历了大陆那么多事情之后，对历史研究更为关注，具有新历史主义和现象学的思想。他说：“历史没有步伐只是一群小孩子在那里打滚”。他渴望自己像一个“骑墙少年”那样，骑在多种现象的临界点上，以便更好地观察到历史本身；那种执着、不屈与希冀着实让人感动！李笠诗中那种内在的流亡意识很明显。他强烈领受着由两种文化带来的震荡与漂泊；但是，他要像《中国书法》所呈示的中国人那样，在苦练中追寻。王屏是位中国当代的讽刺女神。她的很多诗篇是新时代的“国风”，是中国化的“威利长老的祷词”。她总是在中西差异、贫富对立的比照中，无情地进行揭露、鞭挞和嘲讽；其硬朗的伦理力量真叫人神清气爽！
　　70年代出生的诗人更加关切底层生存的苦难。宇向用类似网络语言“记事本”式地勾勒女性的百味人生。陈忠村穿梭于城乡之间，深感作为城市生活闯入者、“都市异乡人”的苦涩与卑微。许强笔下展示的是打工者、失业人的辛酸与无助。在他们那里，没有简单的对抗，更多的是怯怯地质询和批量地呈现。它们并非血泪俱下的哭诉状，其反思的力量能够让人振作起来，而不至于消沉下去。这一代诗人是正在崛起的新生力量。它们生长的多种可能性正在昭示着新诗的未来。
　　概而言之，当代汉诗的确为中国新诗贡献出了丰富的值得骄傲的新传统：严力的抽象与奇幻，于坚的平民化和世俗化，马松的语言魔术与洁癖，陈东东的内敛与光洁。北魏的内修与沉静，杨键的省思与禅趣，雷平阳的慢与旧，梁晓明的特立独行，树才的宁静希求，小海的田园意向，麦城的批判现实主义，西川的对话和复调，伊沙“嬉皮士”式的解构，祁国的荒诞哲学，默默的绘事后素，孟浪的新历史主义考究，李笠内在的流亡意识，王屏的硬朗讽刺，宇向的性别话语自觉，陈忠村的浅吟哀歌，许强的声声叹息。从历时性角度观察，当代汉诗的主题发生了从重建到解构到再重构的变化；当代汉诗的主体性也经历着从历史主体到生命主体再到主体性隐退的变换；而当代汉诗的诗语风格则从庄重典雅到口语俏皮再到无间距叙述，由雅而俗，由热而冷。
　　这里选的诗，符合我对于好诗的3点要求：当代性、汉语性和自足性。所谓当代性，就是要立足当代，反观历史，同时面向未来；所谓汉语性，就是要同字母拼音文字和欧化语言区分开来，充分发挥汉语形声方块字的优长；所谓自足性，就是要浑然一体，增之一分嫌多，减之一分嫌少。正是这“三性”使得这些诗同其他诗出现了分野，从不计其数的诗歌里凸现出来，成为当代汉诗的“新经典”。
　　这是诗人的幸运，诗歌的幸运，也是汉语的幸运。诗人、诗歌和汉语彼此相互寻找，相互点燃，相互消融，然后，又相互成就，相互辉耀。正是在这个基点上，我很骄傲地说：伟大的汉语，辉煌的汉诗！汉语因汉诗而伟大，汉诗因汉语而辉煌；而诗人是汉语和汉诗之间的触媒，是那个在黑暗里点灯的人，点亮了汉诗，也点亮了汉语。
　　向当代汉诗的英雄们致敬！

责任编辑:admin

相关文章:
	方方炮轰某诗人跑奖，对方狡辩 (05/26/2014 19:53) 宝鸡文学网“5·23”正式上线 (05/24/2014 00:03) 《中国网络诗歌年鉴》2013卷，母亲节首发 (05/13/2014 12:41) 美丽岛-中国桂冠诗歌奖揭晓 (05/05/2014 23:20) 做最好的自己，共创辉煌-----诗歌报建站十三周年致辞 (05/04/2014 16:21)