春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
——孟浩然：《春晓》

    孟浩然堪称诗人中的诗人，他的这一首五言绝句堪称诗歌中的诗歌。这样一首脍炙人口、千古流传的著名诗歌，我以为，理解起来是不会有什么困难的。作者选取一个独特的时刻——早晨初醒时分，人在房内，通过听觉、想象，写出了房外世界鸟语花香的春天景色，春天意趣。它不是一味的阳光明媚，也有风雨，有如苏轼笔下的西湖，晴方好，雨亦奇；诗人对春天的喜爱之情，溢于言表，但是，它并非直接的表白，而以惜春作为陪衬，爱极而惜，令人回味无穷。这是一首典型的孟浩然风格的诗歌，蕴藉，淡远，文雅，清逸，富有田园情趣。
    作一点比较的话，宋人杨万里的《闲居初夏午睡起》和叶绍翁的《游园不值》，可以说各自承袭了《春晓》的部分情趣和手法。请看：

 
梅子流酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。
日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。
——杨万里：《闲居初夏午睡起》

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
——叶绍翁：《游园不值》

    杨万里和叶绍翁的诗，后两句分别跟孟浩然《春晓》的后两句和前两句情致相似，而各有意趣。杨万里的“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花”，写的也是初醒时分的懒散，但是它的关注点不是落花，而是儿童嬉戏，因此富有童趣；叶绍翁的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，写的也是盎然春意，但它不同于孟浩然诗的通过听觉、由内而外想象屋外春景，而是通过视觉、由外而内想象园内春景。
    总之，我以为，《春晓》是一首春天的赞歌，诗人的心情是愉悦的。
但是，最近看到一篇文章，将如上的理解斥为肤浅，认为它是一首蕴藏着关于哀情和死亡的悲叹、感喟之作。
    我不同意这种把诗歌当作哲学论文解读的做法，我认为这种理解也有悖于孟浩然诗歌以轻松、清雅为基调的意境、情趣。
    不料，当我在给留学生开的《中国古诗选读》选修课上阐述了这个意见之后，引出了两位女生针锋相对的态度：来自西伯利亚的俄罗斯女生反对我的意见，来自大阪的日本女生赞成我的意见。她们的反对和赞成，看起来都不是一时意气的信口开河，而是从各自民族历史文化出发、理性思考的结果。俄罗斯学生说，诗歌里，“风雨”可以象征社会制度的更迭变化，“落花”可以象征受到影响的人（特别是像诗人一样有着自由思想的人）和新生事物。总之，俄罗斯学生认为，孟浩然《春晓》可以理解为是对美好生命死亡的悲叹。日本学生则认为，“落花”不是悲哀的，而是很美的风景。她说在日本，看着樱花随风飘落，人们一般不会想到死亡，感到悲哀，而是觉得很美，感到欣慰。人们可能会由樱花的飘零联想到人生的短暂，但是，一般不会因此感到悲哀，而是感到欣慰。俩人各持己见，谁也不能说服谁。
    看着她们在激烈地争论，想到“诗无达诂”的古语，我一方面为文化沟通的困难感到无奈；但与此同时，我也觉得，人们对同样的事物有不同的理解，是一件有趣的事情。因为，这可以开阔我们的视野，拓展我们的思路，给我们观察事物，打量世界，提供第三只、第四只眼睛。[朝花夕拾]