诗歌报网站记者包打听2005年12月14日据深圳艺术网相关消息综合报道：首届艺术、诗歌精品超市大展在深圳隆重举行，相关介绍如下：
参展艺术家、诗人
西班牙：魏 克
德 国：黄拱洪 安 莉
日 本：陈 天
南 京：茅小浪 黄 凡 育 邦
北 京：李 伟（黑皮士） 赵光辉 Z
上 海：凡 斯 赵 罡 默 默 罗存伟
沈 阳：傅小东
苏 洲：刘 兵 李小松
丽 江：包福生 邓 蕾
四 川：朱 凯 永恒的舞蝶
重 庆：周金华 陈 颖 王朝刚 毛艳阳 王 蕾
贵 州：董 重 陈启基 邹舒舒 刘海滨 谷 旭
安 徽：张燕翔
湖 南：东荡子 罗 军
杭 州：李 青
西 安：吴德生 火 嘲 野 狼
广 西: 莫俊峰 老 德 龙 俊 刘宪标
新 疆: 高 杰
昆 明：和丽斌 陈长伟 和 嘉 张琼飞 陈 流 兰 艳 杨文萍 赵磊明 陶宜妮 林善文 王爱英 张永正 蓝 皮 简 内 贾 薇 张翔武 张 维 秦 瑜
大 理：苏亚碧 石志民 刘 琨 李 昂
武 汉：朱 君 吴幼明 徐淳刚 非 牛 江 雪 陈小三 陈群智 李 文 布 衣 李永波
宜 昌：高 煜 何广庆 陈 涛 魏世谦 徐爱国 陈妮娜 高惠芬 宁 夏 杨明清 黄正平 王 薇
山 东：杜伊可
广 州：田流沙 世 宾 苍 鹰 张穗扬 张间生 石春鸿 陈友桐 邱燕莉 林妙娜 谷雪儿 林 雨 林 舒 姬 东 野 牛 黄 土 浪 子 张振江 游子矜 江南黎果 张传书
深 圳：邓荣斌 梁古一 山野村夫 冯小瑞 赵 强 刘红艺 易国栋 杨 振 高永胜 姚建军 黄 泷 谢湘南 道 勇 易 翔 陈万毅 涂志远 张高才 一 空 吴 强 陈洪波 邹 卫 杜应红
特邀艺术批评：管郁达
学时主持：刘子建
策划：田流沙 杜应红
主办:深圳艺术网 格沣艺术机构
后援机构：蓝风艺术空间、《美术同盟》、《当代美术家》、《回车》、“陈凡画廊”、“vanguardgallery”、《影像同盟》、《艺术方向》、“明日美术馆”、"汪平影视工作室" 、 根据地文化传播有限公司 、 三峡.宜昌网 、火狼设计机构
画册制作：何广庆 高煜
组织协调：何广庆 高煜（湖北） 何丽斌 陈长伟（云南） 董重（贵阳）世宾 （广州） 刘兵（苏州） 周金华（重庆） 邓荣斌（深圳） 。
联系电话：
075526291352 13434744562 杜应红
email：szartscn@sina.com
2005年11月30,首届艺术、诗歌精品超市大展在深圳南山书城广场隆重举行,来自西班牙、德国、日本及国内20多个城市130名艺术家、诗人，近千幅作品汇集一堂，展览是以免费的形式向广大观众开放。
开幕式上，歌星苍鹰一首原创歌曲《奴隶》给全场热了身，近千名各界观众参加了开幕式。在有丝丝凉意的冬天掀起了一个非常特殊的艺术热潮。
展览是以艺术、诗歌两种艺术形式联展的方式并以超市的形式出现，并不是因为展示方式或面对普通大众就降低了自己的格调，相反，这里将走出一条诗歌复出与艺术平民化的路来。
在艺术家们的展览作品中，深圳艺术家邓荣斌的把自己的作品制成30张版画，配上自己的画册进行1元促销，以此探讨当代艺术家作品的商业性目的。展览一开幕，就被观众一抢而光。而诗人们将自己的诗歌手稿装上框，做成具有收藏价值的作品形式进行展览。诗人谢湘南则将自己的诗歌作品打在名片上，名片正面印上了“诗歌外卖”的字样，作品一展览出就引起了众多观众的兴趣。
行为艺术家苍鹰穿着军装，坐在一根小凳上免费为观众义务檫鞋。近三十位观众参与了艺术家作品并进行了互动。
重庆艺术家周金华的一组油画作品《污染物》以其特殊的视角，精湛的技法吸引了几个外国观众的眼球并当即表示了收藏其作品的意向。
诗人谢湘南将自己的作品打印在名片上派发，名片上印有“诗歌外买、外买电话”字样，作品以提示当下文化快餐消费的另一种可能性。
整个展场以超市的形式构成，入口处的“收银台”就象是我们平常买菜付钱的地方一样轻松、自然。观众可以自由地品尝为展览准备的饮料、酒水。人性化的购物方式提示了另一种文化消费的概念。
整个展览是以小幅作品在露天的广场免费展览形式出现的。展览为提示文艺作品的商业属性、强调和探讨艺术、诗歌的公共性问题。艺术家和诗人们能在这种免费的展场里、在自己的作品面前就象售货员一样向观众们介绍、推介自己的作品，这种姿态是一种新文人的姿态，没有高高在上，没有装神弄鬼的玄学思想和伪文化人的作风。便于和大众平等自然地沟通、交流。
把艺术与诗歌的联展，这不是一个结果，这仅仅是一个开使，相信在两者不同的创作人群的联手打造，将更加活跃我们的创作思维，更能促进审美的新发现和产生新的文化思潮。
这样的作品展览对普通的市民了解当代艺术和当代诗歌是很有意义的。艺术和诗歌也不再是过去的象牙塔，人们可望而不可及。而今，她已慢慢在我们身边的“超市”里出现。
“艺术、诗歌精品超市”这样的展览，在与普通大众的文化对话同时复活书画的姻缘抑或是传统的记忆。
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·降格与突围——首届艺术、诗歌精品超市展前言
“艺术、诗歌精品超市”的创意很有趣，也很有意思。我想，这个出自民间、面向普通民众的活动，如果能持续地办下去，有可能就成了一种文化运动，在一个商品经济的社会里，如果它最终成了人们在日常生活中的期待的一件事情，那就做成了一件非常有意义的事。
差不多所有和艺术相关的活动在命名时，考虑的都是把自己捧上天，或是哧世惊俗，以期待引起人们的关注，但往往适得其反，曲高和寡。“艺术、诗歌精品超市”，听起来挺形而下的，标明把自己放在地上。而今，放在天上的艺术成了少数的艺术，只有放在地上的艺术才有可能走近大众，或者说，是真正的大众的艺术。 这是货真价实在面向大众开放的艺术举动，“超市”的概念拆除了阻隔在艺术与大众之间的栅栏，这种鼓励和吸引艺术家与观众、收藏家参与互动的方式，本身能有效地点燃人们对艺术和诗歌的热情。对普通民众来说，与艺术和诗歌如此亲近的感觉很好，人们会因为能与艺术零距离的接触而兴奋与喜悦，“艺术和诗歌的超市展览”亦因为这个缘故有望被看成是他们的一个节庆。
是的，这次活动最根本的意义在于，它营造了艺术家、诗人和观众作平等的自由勾通与交流的可能，并在艺术品的鉴赏与收藏之间搭建起了一个平台。
“艺术、诗歌精品超市”针对或悖逆的是这样一种精英和贵族化的艺术市场或情形。艺术品等同于奢侈品，是博物馆、拍卖会和富人豪宅里的东西，在小众那里，寻常百姓看不见摸不着，也懒得有心情去关心。
“艺术、诗歌精品超市”的构想，是建立在对中国当下社会现实生活洞悉基础之上的，不过是一种十分朴素的想法，客观存在坚持认为人的生活需要艺术与诗歌。中国正以超常快的速度向前发展，而现代化的过程毫无疑问带来的是人观念上和生活方式上的改变。一味追求高效益，信奉物质上的实用主义，其后果是人的自然属性的丢失、精神层面的生活、包括审美在内的能力在渐渐萎缩，人们视设布艺术和诗歌的生活十分自然。正如狄更斯描友谊述他所处的时代那样：这是理性的时代，过于务实的时代，人们拥有一切，人们又一无所有。而我们的更是生活在不断被强调的速度、程序、表格化中。“艺术、诗歌精品超市”欲求要为这样的现实或这样的人生注入艺术的灵性的活泼因子，让人活得更象人一些。
在古代中国，诗歌与绘画通常是由同一个人完成的，它体现的是一个完整的意念、格调、风格、技艺的精致完美，联接它们的媒介是毛笔和书写动作，所以说诗歌因为书写曾经和绘画一样，可以被视为观赏的艺术。那个诗画一律的时代，那样一种创作的情境，甚至那样的艺术家已经不存在了，取而代之的是电脑码出来的毫无个性的打印稿，诗人不会写字，字写得一点不美，读不上丁点诗意，这是不是诗歌从人们视野中淡出的部分原因呢？
“艺术、诗歌精品超市”想复活书画的姻缘或传统的记忆，把诗人和画家召集在一起，靠一个群体的联动重现某种情境，目的还是为了诗歌的创作，鉴赏与收藏探索新的空间，手抄诗稿和绘画、雕塑、图片放在一起展出，唤醒诗人手书的感觉或视觉美感，同时提醒人：手稿是艺术品，值得收藏。
“艺术、诗歌精品超市”里的艺术家都大多都很年轻，他们是新生一代，他们的作品敏感于现实生活的丰富性、复杂性，尊重自我感觉与个性，从内容到技巧都表现得不俗，能给人麻木的心智带来新奇、惊喜与刺激。他们并不认为因为展示方式或面对普通大众就降低了自己的格调，相反，他们坚信从这里将走出一条诗歌复出或艺术平民化的路来。这是他们的责任，他们珍惜这个平台或机会，要把自己最好的作品带给社会，带给普通的观众，帮助他们提升对艺术的鉴赏力，引导他们的审美情趣，文化消费或参与过来的热情。
关于“艺术、诗歌精品超市”的文化勤劳观念上的意义，任何人从任何角度加以阐释与解读都是可行的，甚至是不可避免的，我说的只是我的理解，因为仅仅是在这一点上，我看到了它和别人的不同，看到了一种远大的前景，最终它能否做到成功，真正能在普通大众那里发挥影响，最终能否成为当今社会不可被忽略的一种文化现象，需要事实和时间加以证明。
刘子建
2005年11月
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·艺术的民主化
管郁达
艺术民主化，是近二十年来当代艺术、特别是当代艺术在中国发展的一个重要趋势。这个趋势的源头可以追溯到未来主义、达达主义和杜尚。首先，未来主义坚信技术进步和社会思想的发展，需要以崭新而大胆的艺术形式来表现的观念，直接刺激和鼓励了各种各样以媒介实验为潮流的新艺术探索，在机器时代重新界定了艺术与社会生活的关系；其次，达达主义者对人类理性欺骗的摧毁，对自然的、非理性的秩序的发现，否定了艺术家作为创造者在传统艺术中所享有的崇高地位，尤其是他们在展览上展出非永久性或明明白白无意义物品的做法，使艺术彻底走出了博物馆，成为直接与自然相似的一种过程，让更多的人参与到艺术的创造之中；但是，在艺术民主化这一进程中，最具革命性的思想震撼当属马塞尔·杜尚。
杜尚认为，艺术可以是非艺术，别人认为他“反艺术”也罢，“破坏”、“毁灭”也罢，他都只是做了他认为应当去做的、 “有趣”的事情。“有趣”是杜尚的生存原则。他痛恨对生活一本正经、装模作样的严肃态度，当人们都把艺术奉若神明的时候，他竟随意地在达·芬奇的传世名画《蒙娜丽莎》上画上两撇胡子，让全世界的人都目瞪口呆！
就我们的生存经验来说，建立规则和恪守规则都还不算难，难的是超越规则，不让规则来限制我们生动活泼的生命。杜尚关于“创造即清除”的观念，为艺术民主化的潮流打开了大门。其后波伊斯的“社会雕塑”、激浪派、安迪·沃霍尔与波普艺术、约翰·凯奇、白南准、六十年代摇滚乐……，还有众多从事新媒体创作的艺术家们，蜂拥而入，利用一切可能穷尽的媒介和手段，进行了各式各样花样翻新的艺术实验。“人人都是艺术家”，人人都有参与艺术的机会。可以说，艺术与人们生活的关系，从来没有显得像今天这样密切过。艺术的民主化，已然成为当代艺术发展的一个重要趋向。
中国当代艺术的发展，从“八五新潮”的集团式群众运动到现在的多元并存共生格局，经历了一个从“地下”反抗到“合法化”出场的过程。尤其是上一世纪九十年代中期兴起的新媒介热，更是为当代艺术的“合法性”出场提供了更为广大的空间。新兴媒介的出现使人们有了更多的参与艺术的机会，为艺术的民主化铺平了道路，或者说，新兴媒介的出现，是中国社会政治生活扩大民主参与的一种先兆。
这次“深圳首届艺术、诗歌精品超市展”参与的人数之多，作品的种类之繁，都是罕见的。据此次展览的策划人杜应红告诉我，这是全国第一个以诗歌、艺术为载体的作品超市。展览强调和探讨的艺术、诗歌的公共性问题。这次展览以小幅作品在露天广场免费展览的形式出现，艺术家和诗人们能在免费的展场里、在自己的作品面前象售货员一样向观众们介绍、推介自己的作品，这种姿态是一种新的人文姿态，没有高高在上，没有装神弄鬼的玄学思想和伪文化人的作风。便于和大众平等自然地沟通、交流，从而在观众，艺术家，诗人之间搭起一个可以相互交流的平台。
其次，将艺术与诗歌同时以超市的形式呈现，在商品经济社会里，尤其是在深圳这样一个商业城市里，展览想以此提示文艺作品的商品属性，借此来讨论当代诗歌与当代艺术的诸多关联问题。
毫无疑问，策划者的抱负和理想是值得嘉许的——尤其是在深圳这样一个视时间为金钱的地方。还有这样一些对艺术和诗歌的力量满怀信心的人，在很短的时间里聚合了来自国内外的这么一批志同道合者，将他们的作品呈现给观众。所以，我想单纯地对某件作品进行评论是不合时宜的。这个展览所体现的理想主义信念和对艺术与生活关系的重新检讨，以及对艺术公共性的探索，等等。恐怕才是值得我们认真去思考的地方。
我一直认为，中国当代艺术至今面临的主要问题，仍然是一个如何走向“公开性”与“合法化”，在一个公共空间自由交流的问题。这是一个很复杂的问题，也不是一个在很短时间内能够解决的问题。中国当代艺术的发展与中国当代社会现实的变革同步，这是一个令人兴奋的文化事实，更是一种互动的、创造性的精神能量。也许，正是因为有许许多多像“深圳首届艺术、诗歌精品超市展”，这样的对艺术和诗歌的力量满怀信心的展览不断出现。俗话说得好“众人拾材火焰高”，耀眼的星星总是被满天的繁星所包围，所以我们有理由对中国当代艺术民主化进程的发展抱以更多的期待。
2005年11月15日于昆明 |
